MIDI教室的特点
MIDI音乐格式，带有强烈的电子感，以及广泛适用性和便利性，催生了那个年代众多的音乐类型。重塑了1980年代的流行乐。
MIDI格式早期的的“开源精神”概念，让每个人都能创作”复杂的音乐片段”，MIDI标准的支持者推动它成为连接着着全世界的自由纽带。三十年以后，MIDI仍然强劲不衰，作为音乐录制和制作的关键组件而存续着。
MIDI标准能让人们在自己家里进行音乐创作，使人们终于能够把合成器和鼓机连接到电脑上。于是，MIDI很快变成了连接各种型号的合成器、鼓机、采样数据和计算机的产业标准。
MIDI无论放置在哪里，都能在一个合成器上演奏些东西，并能在另外一个合成器上播放完全一样的声响。复杂而精心控制的的合成器声效、鼓机和采样样本见证了编曲技术从不可能到可能的转变。
MIDI教室——MIDI介绍
MIDI系统实际就是一个作曲、配器、电子模拟的演奏系统。从一个MIDI设备转送到另一个MIDI设备上去的数据就是MIDI信息。MIDI数据不是数字的音频波形，而是音乐代码或称电子乐谱。
MIDI是一种电子乐器之间以及电子乐器与电脑之间的统一交流协议。很多流行的游戏、娱乐软件中都有不少以MID、RMI为扩展名的MIDI格式音乐文件。
MIDI文件是一种描述性的“音乐语言”，它将所要演奏的乐曲信息用字节进行描述。譬如在某一时刻，使用什么乐器，以什么音符开始，以什么音调结束，加以什么伴奏等等，MIDI文件本身并不包含波形数据，所以MIDI文件非常小巧。
MIDI教室——MIDI的标准
通常一个标准的MIDI有16个通道，GM标准里的通道是专为打击乐设定的。
早期的MIDI设备除了都能接受MIDI信号之外没有统一的标准，尤其是在音色排列的方式上更是“随心所欲”的。也就是说您在这台琴上制作完成的音乐拿到另一台不同型号的琴上播放时会变得面目全非，小提琴可能会变成小号，长笛可能会变成吉他，钢琴可能会变成大鼓……这对于音乐人士的工作并不会产生太大的影响，毕竟他们制作一次灌成唱片也就完事儿了，但是对于音乐爱好者之间的交流，尤其是多媒体的发展却极为不利。